View source for Arancia meccanica

{{nd| il romanzo del 1962 scritto da [[Anthony Burgess]]|[[Arancia meccanica (romanzo)]]}}
{{Film
|titolo = Arancia meccanica
|immagine = Arancia meccanica (Stanley Kubrick).jpg
|didascalia = Alex insieme ai suoi ''drughi'' in una scena del film
|titolo originale = A Clockwork Orange
|lingua originale = [[Lingua inglese|inglese]], [[nadsat]]
|paese = [[Stati Uniti d'America]]
|paese 2 = [[Regno Unito]]
|anno uscita = 1971
|durata = 137 min
|aspect ratio = 1,37:1 <small>(negativo)</small><br />1,66:1 <small>(cinema europei e Blu-ray)</small><br />1,33:1 <small>(home video)</small>
|genere = grottesco
|genere 2 = drammatico
|genere 3 = fantascienza
|regista = [[Stanley Kubrick]]
|soggetto = [[Anthony Burgess]] <small>[[Arancia meccanica (romanzo)|(romanzo)]]</small>
|sceneggiatore = Stanley Kubrick
|produttore = Stanley Kubrick
|produttore esecutivo = [[Max L. Raab]], [[Si Litvinoff]]
|casa produzione = [[Warner Bros.]]
|casa distribuzione italiana = Warner Bros.
|attori = * [[Malcolm McDowell]]: Alexander "Alex" DeLarge
* [[Patrick Magee]]: Frank Alexander
* [[Michael Bates]]: capo guardia
* [[Warren Clarke]]: Dim
* [[John Clive]]: attore teatrale
* [[Adrienne Corri]]: sig.ra Alexander
* [[Carl Duering]]: dr. Brodsky
* [[Paul Farrell]]: vagabondo
* [[Clive Francis]]: Joe il pensionante
* [[Michael Gover]]: governatore della prigione
* [[Miriam Karlin]]: Miss Weathers, la signora dei gatti
* [[James Marcus (attore)|James Marcus]]: Georgie Boy
* [[Aubrey Morris]]: Deltoid
* [[Godfrey Quigley]]: cappellano della prigione
* [[Sheila Raynor]]: mamma
* [[Madge Ryan]]: dr.ssa Branom
* [[John Savident]]: signor Dolin, il cospiratore
* [[Anthony Sharp]]: ministro dell'Interno
* [[Philip Stone]]: papà
* [[Pauline Taylor]]: Dr.ssa Taylor
* [[Margaret Tyzack]]: signora Rubinstein, la cospiratrice
* [[George O'Gorman]]: impiegato al negozio di dischi
* [[Barbara Scott]]: Marty, la ragazza bruna al negozio di dischi
* [[Steven Berkoff]]: Tom
* Michael Tarn: Pete
* [[David Prowse]]: Julian
* [[Peter Burton]]: vice ministro
* [[John J. Carney]]: sergente di polizia
* [[Lee Fox]]: sergente di polizia alla scrivania
* [[Craig Hunter]]: dottor Alcott
* [[Virginia Wetherell]]: ragazza sul palcoscenico
|doppiatori italiani = * [[Adalberto Maria Merli]]: Alexander "Alex" DeLarge
* [[Silvio Spaccesi]]: Frank Alexander
* [[Mario Maranzana]]: capo guardia
* [[Paolo Modugno]]: Dim
* [[Pierangelo Civera]]: attore teatrale
* [[Benita Martini]]: sig.ra Alexander / signora Rubinstein, la cospiratrice
* [[Mario Feliciani]]: dr. Brodsky / cappellano della prigione
* [[Corrado Gaipa]]: vagabondo
* [[Paolo Ferrari (attore)|Paolo Ferrari]]: pensionante
* [[Renato Turi]]: governatore della prigione
* [[Lilla Brignone]]: miss Weathers, la signora dei gatti
* [[Luigi Diberti]]: Georgie
* [[Oreste Lionello]]: Deltoid
* [[Wanda Tettoni]]: mamma
* [[Renzo Montagnani]]: signor Dolin, il cospiratore
* [[Romolo Valli]]: ministro dell'Interno
* [[Gianni Bonagura]]: papà
* [[Valeria Valeri]]: Dr.ssa Taylor
* [[Renato Cortesi]]: impiegato al negozio di dischi
* [[Alida Cappellini]]: Marty, la ragazza bruna al negozio di dischi
* [[Massimo Foschi]]: Tom / Julian
* [[Piero Tiberi]]: Pete
* [[Marcello Tusco]]: vice ministro
* [[Romano Malaspina]]: sergente di polizia
|fotografo = [[John Alcott]]
|montatore = [[Bill Butler (montatore)|Bill Butler]]
|effetti speciali = [[Sandy DellaMarie]], [[Mark Freund]]
|musicista = [[Walter Carlos]], [[AA.VV.]]
|scenografo = [[John Barry (scenografo)|John Barry]]
|costumista = [[Milena Canonero]]
|truccatore = [[Fred Williamson (truccatore)|Fred Williamson]], [[George Partleton]], [[Barbara Daly]]
}}

'''''Arancia meccanica''''' (''A Clockwork Orange'') è un [[film]] del [[1971]] sceneggiato, diretto e prodotto da [[Stanley Kubrick]].

Basato sull'[[Arancia meccanica (romanzo)|omonimo romanzo]] scritto da [[Anthony Burgess]] nel 1962, la pellicola prefigura, appoggiandosi a uno stile sociologico e [[fantapolitica|politico]], una società votata a un'esasperata [[violenza]], soprattutto nei giovani, e a un sistematico condizionamento del pensiero.

Forte di quattro candidature agli [[Premi Oscar 1972|Oscar del 1972]] come miglior film, miglior regia, miglior sceneggiatura non originale e miglior montaggio, e presentato lo stesso anno alla [[Mostra internazionale d'arte cinematografica|Mostra di Venezia]], il film ottenne un buon successo di pubblico ed un grande impatto culturale.<ref>{{Cita web|url=https://st.ilsole24ore.com/art/cultura/2011-05-30/ultraviolenza-alta-definizione-quarantanni-131850.shtml?uuid=AaEPQpbD&refresh_ce=1|titolo=Arancia meccanica festeggia i quarant'anni con una speciale edizione blue ray|autore=Francesco Prisco|editore=[[Il Sole 24 Ore]]|data=30 maggio 2011|accesso=1º dicembre 2021}}</ref> Decisivo per la riuscita del film fu anche l'apporto di [[Malcolm McDowell]], che interpretò il personaggio principale, il ''capo-drugo'' [[Alex DeLarge]]; McDowell fu pronto e disponibile a tutto, al punto che s'incrinò una costola e subì l'abrasione delle cornee durante le riprese del film.<ref>{{Cita web|url=https://www.rollingstone.it/cinema/news-cinema/5-cose-che-forse-non-sapevate-di-arancia-meccanica/396664/|titolo=5 cose che (forse) non sapevate di 'Arancia Meccanica'|sito=Rolling Stone Italia|data=19 dicembre 2017|lingua=it|accesso=18 febbraio 2020}}</ref>

Quando fu distribuita sul circuito cinematografico, la pellicola destò scalpore, generando una schiera di ammiratori pronti a gridare al capolavoro ma anche una forte corrente di parere contrario, per il taglio originale e visionario adottato nella narrazione, che faceva ricorso in maniera iperrealistica a scene di violenza.

Nel [[1998]] l'[[American Film Institute]] l'ha inserito al quarantaseiesimo posto della classifica dei [[AFI's 100 Years... 100 Movies|migliori cento film statunitensi]] di tutti i tempi,<ref>{{cita web|lingua=en|url=http://www.afi.com/100years/movies.aspx|titolo=AFI's 100 Years... 100 Movies|editore=[[American Film Institute]]|accesso=12 ottobre 2014}}</ref> mentre dieci anni dopo, nella lista aggiornata, è sceso al settantesimo posto.<ref>{{cita web|lingua=en|url=http://www.afi.com/100years/movies10.aspx|titolo=AFI's 100 Years... 100 Movies - 10th Anniversary Edition|editore=[[American Film Institute]]|accesso=12 ottobre 2014}}</ref> Nel [[1999]], compare nella classifica [[BFI 100]] stilata dal [[British Film Institute]] all'81º posto.<ref>{{cita web|url=http://www.bfi.org.uk/features/bfi100/|titolo=The BFI 100. A selection of the favourite British films of the 20th century|lingua=en|editore=[[British Film Institute]]|accesso=1º luglio 2008|urlarchivio= https://web.archive.org/web/20080701090244/http://www.bfi.org.uk/features/bfi100/|urlmorto=sì}}</ref> Nel 2020 è stato scelto per la conservazione nel [[National Film Registry]] della [[Biblioteca del Congresso]] degli [[Stati Uniti d'America]].<ref>{{cita web|url=https://www.loc.gov/programs/national-film-preservation-board/film-registry/complete-national-film-registry-listing/}}</ref>

== Titolo ==
[[File:Clockwork Orange Trailer poster.png|sinistra|miniatura|Locandina del trailer]]
{{dx| }}
Il titolo originale in inglese, ''A Clockwork Orange'', trae origine da un modo di dire tipico nel dialetto della classe proletaria di [[Londra]], il cosiddetto ''[[cockney]]'': "''As queer as a clockwork orange''", traducibile letteralmente come "''strano come un'arancia a orologeria''",<ref>{{Cita libro|autore=Dominic Head|titolo=The Cambridge Introduction to Modern British Fiction, 1950-2000|url=http://books.google.it/books?id=26AgoZ4TiGkC&pg=PA263|anno=2002|editore=Cambridge University Press|lingua=en|p=263|citazione=[[Blake Morrison|Morrison]] observes that the title is taken from a Cockney expression, 'as queer as a clockwork orange' wich means 'very queer indeed', with or without a sexual implication}}</ref> originariamente utilizzato comunemente nell'East London.

La frase indica qualcosa che appare normale e naturale in superficie come un frutto, in questo caso un'arancia, ma che cela in realtà una natura estremamente bizzarra e inusuale. L'esempio è dato dal protagonista del film che, essendo privato del suo libero arbitrio, esteriormente sembra un comune cittadino ma in realtà è un automa della società.

Nel 1986 Burgess, nel suo saggio ''A Clockwork Orange Resucked'', chiarì questo concetto scrivendo che una creatura che può solo fare il bene o il male ha l'apparenza di un frutto amabile caratterizzato da colore e succo, ma in effetti internamente è un giocattolo a molla pronto a essere caricato da ''Dio, dal Diavolo o dallo Stato onnipotente'', e a far scattare la propria violenza, come, per l'appunto, un mero e semplice congegno meccanico caricato a molla.

Nel romanzo, a differenza che nel film, viene espressamente precisato più volte come ''A Clockwork Orange'' fosse il titolo del testo a cui stava lavorando lo scrittore Frank Alexander, vittima della "''visita a sorpresa''". Nel film è presente anche un omaggio ad Anthony Burgess, che "presta" il cognome ad Alex nel montaggio sugli articoli di giornale nell'ultima parte della pellicola: dopo che si è svegliato dal coma, il protagonista viene infatti chiamato non con il suo vero nome, Alexander DeLarge, ma con il nome di Alex Burgess.<ref>{{Cita web|url=https://www.davinotti.com/forum/curiosita/arancia-meccanica/40000904|titolo=Il Davinotti. Curiosità sul film "Arancia meccanica"}}</ref>

== Trama ==
In un futuro imprecisato, nella [[Grande Londra|metropoli londinese]],<ref>''Korova Milk Bar'' (Il Bar dei Drughi): Borehamwood High Street, London</ref><ref>''Municipal Flat Block'' (La casa di Alex): Tavy Bridge Centre, Thamesmead South, London SE2</ref><ref>''The sinister subway'' (L'attacco al barbone): Trinity Road, Wandsworth, London SW18</ref><ref>''Ludovico Medical Therapy'' (Il campus della terapia): Brunel University, Uxbridge, Greater London</ref><ref>''Flat Block Marina'' (Il regolamento di conti dei Drughi): Binsey Walk, Thamesmead South, London SE2</ref><ref>''The tramps' revenge'' (Il barbone si vendica): Albert Bridge, Chelsea Embankment, London SW3</ref> vive il giovane [[Alex DeLarge|Alexander "Alex" DeLarge]],<ref>indicato come ''Alexander Burgess'' nei titoli di un quotidiano</ref> un ragazzo di famiglia operaia eccentrico, colto e [[Disturbo antisociale di personalità|antisociale]]. Alex è il capo dei ''Drughi'',<ref>Nel linguaggio [[Nadsat]] lo slang inglese è mescolato alla lingua russa, da qui ''Droog'', della versione originale, deriva dal [[lingua russa|russo]] ''друг'', ''amico''</ref> una banda criminale composta da lui e da altri tre ragazzi, Pete, Georgie e Dim. I quattro trascorrono il tempo dedicandosi per puro divertimento ad abusi sessuali, [[furto|furti]] e ''ultraviolenza'' e si ritrovano nel locale ''[[Korova Milk Bar]]'' per consumare ''lattepiù'', ossia latte "migliorato" con [[mescalina]] sintetica, [[anfetamina]]<ref>https://www.urbandictionary.com/define.php?term=Moloko%20Vellocet</ref> ed altre [[sostanze stupefacenti]].

[[File:Malcolm McDowell Clockwork Orange.png|thumb|left|Alex, interpretato da [[Malcolm McDowell]]]]
Al calare della notte, la banda commette molti [[crimine|atti criminosi]], quali aggredire e malmenare un anziano [[senzatetto]] [[ubriachezza|ubriaco]], affrontare la gang rivale di Billy Boy (abbigliata con uniformi [[nazismo|naziste]]), scorrazzare per le strade con un'auto sportiva rubata<ref>Chiamata nel film ''Durango 95'', trattandosi di una [[Adams Probe 16]]</ref><ref>{{Cita web |url=http://www.adamsprobe.com/adams_probe_16.html |titolo=Adams Probe 16 |lingua=en |accesso=27 gennaio 2017 |urlarchivio=https://web.archive.org/web/20161225120310/http://www.adamsprobe.com/adams_probe_16.html |urlmorto=sì }}</ref> provocando incidenti e infine fare quello che chiamano la "visita a sorpresa", ovvero recarsi ad un'abitazione isolata, farsi aprire la porta dicendo di avere un amico in fin di vita a seguito di un incidente e poi, una volta entrati, commettere violenze ai danni degli abitanti. A farne le spese sono lo scrittore Frank Alexander e sua moglie: una volta entrati nella loro casa, i quattro assalgono l'uomo e [[Violenza sessuale|stuprano]] la donna.<ref>Alex si prodiga in un balletto grottesco alle note ''[[Singin' in the Rain (brano musicale)|Singin' in the Rain]]'', numero danzante conosciuto dall'attore. L'autore disconobbe l'iniziativa del regista.</ref>

Soddisfatti della serata, i Drughi tornano al Korova per un ultimo "bicchiere". Nel locale, una donna improvvisa un [[Belcanto|bel canto]] interpretando l{{'}}''[[Inno alla gioia (Friedrich Schiller)|Inno alla gioia]]'' di [[Friedrich Schiller]] dal ''4º movimento'' della [[Sinfonia n. 9 (Beethoven)|Sinfonia n. 9 op. 125]] di [[Ludwig van Beethoven]], idolo di Alex. Dim schernisce la donna con una pernacchia e Alex, che nonostante il suo comportamento violento non sopporta la maleducazione e l'insolenza, gli colpisce violentemente le gambe con il suo bastone. Dim, indignato, chiede ad Alex una sfida, ma poi, davanti all'aria per niente impaurita e quasi divertita di Alex, che propone un duello ai coltelli, decide di lasciar correre, dicendo di essere stanco. Giunto a casa, Alex nasconde il bottino delle scorrerie nella sua stanza e, ascoltando di nuovo la nona sinfonia di Beethoven, si addormenta sognando epiche scene catastrofiche, come [[pena di morte|esecuzioni]], [[Esplosione|esplosioni]], [[Eruzione vulcanica|eruzioni vulcaniche]] e [[Flagellazione|flagellazioni bibliche]].

La mattina seguente, la madre di Alex sprona il figlio ad andare a scuola, ricordandogli che non ci è mai andato durante la settimana, ma lui le risponde di voler stare a casa in quanto avrebbe un terribile mal di testa (Alex si riferisce sempre alla testa ed al cervello con il termine "Gulliver") e dovrebbe riposarsi per riprendersi e guarire. La donna accetta passivamente le motivazioni del figlio, riferendole al marito; dal momento che Alex ha raccontato ai genitori che di notte si dedica a vari lavori, i genitori si chiedono di cosa si tratti, ma non potendo o non volendo approfondire la questione si dimostrano completamente impassibili.

Alzatosi dal letto, Alex scopre che la madre ha fatto entrare in casa il signor Deltoid, ispettore giudiziario minorile. Deltoid ricorda ad Alex che è già stato condannato una volta e che un'altra eventuale condanna lo porterebbe non più al riformatorio ma in carcere, e questo per Deltoid rappresenterebbe il primo fallimento, che non intende accettare. L'ispettore riferisce poi ad Alex di essere a conoscenza della rissa dei Drughi con la banda di Billy Boy e che sono stati fatti i loro nomi, ma che tuttavia mancano le prove per incriminarli. Alex spudoratamente tranquillizza Deltoid, affermando di essersi tenuto lontano dai guai.

[[File:Tunnel Arancia Meccancia.jpg|thumb|Il sottopasso, sito nel distretto di [[Wandsworth]] a [[Londra]], dove [[Alex DeLarge|Alex]] e i suoi [[Nadsat|''Drughi'']] aggrediscono l'anziano [[senzatetto]]]]
In seguito Alex esce di casa e si reca in un negozio di dischi per ritirare una sua ordinazione. Qui vede al bancone due belle ragazze e decide di invitarle a casa sua "per ascoltare qualche disco". Giunti a destinazione, i tre hanno un [[rapporto sessuale]] con il sottofondo del ''[[Guglielmo Tell (opera)|Guglielmo Tell]]''. Tra i vari dischi esposti nel negozio si possono scorgere il vinile della [[colonna sonora]] di ''[[2001: Odissea nello spazio]]'' (si tratta in realtà di una raccolta dei temi musicali principali di vari film, tra cui il film di fantascienza di Kubrick),<ref>http://www.discogs.com/it/Various-Theme-Music-For-The-Film-2001-A-Space-Odyssey-And-Other-Great-Movie-Themes/release/4435443</ref> ''[[Magical Mystery Tour (album)|Magical Mystery Tour]]'' dei [[Beatles]] e ''[[Atom Heart Mother]]'' dei [[Pink Floyd]].

Più tardi, scendendo le scale del suo condominio, Alex trova i Drughi ad aspettarlo. Dim si mostra [[Sarcasmo|sarcastico]] e Alex ricambia minaccioso le sue battute. Georgie lo blocca dicendogli che ci saranno delle novità: la prima è che Alex non dovrà più sfottere Dim, la seconda è il dissenso sulla spartizione del bottino delle loro scorrerie, che finisce sempre per la maggior parte nelle mani di Alex, ed infine accenna a un piano per un furto da compiere quella stessa notte. Usciti dal palazzo, Alex pensa che da quel momento Georgie diventerebbe il capo della banda e prenderebbe le decisioni con l'appoggio di Dim, quindi decide di ristabilire le posizioni: mentre il gruppo sta camminando accanto a un [[lago artificiale]], Alex, ispirato dall'[[ouverture]] della ''[[La gazza ladra|Gazza ladra]]'' di [[Gioachino Rossini|Gioacchino Rossini]], assale selvaggiamente i due gettandoli in acqua e ferisce Dim ad una mano con il suo coltello. Dopo la rissa, il gruppo si ritrova in un pub, dove Alex ribadisce la sua leadership e convince Georgie a illustrargli il piano sul furto.

Georgie intende rapinare, con le modalità della "visita a sorpresa", una casa adibita a clinica per dimagrire, in cui al momento vive solo l'attempata proprietaria con un gran numero di gatti. La sera stessa i quattro si recano sul posto ed Alex tenta il solito approccio, ma la donna, sentendo pronunciare le stesse parole di cui si parlava nella notizia relativa all'episodio di violenza della notte precedente, non apre e chiama la polizia. Alex riesce comunque a entrare da una finestra e, dopo uno scambio di feroci battute e una breve colluttazione, viene colpito dalla donna con un soprammobile, per poi riuscire a colpirla a sua volta con una scultura a forma di fallo, uccidendola. Udendo le sirene della polizia in arrivo, Alex tenta di fuggire, ma i Drughi lo stanno aspettando, desiderosi di vendicarsi, e Dim lo colpisce con una bottiglia di latte in faccia, lasciandolo ferito in balia della polizia.

Arrestato, Alex viene picchiato dai poliziotti, che mal sopportano la sua strafottenza. Sopraggiunge anche Deltoid, che riferisce ad Alex la morte della donna e, furibondo per aver fallito nei suoi confronti, gli sputa in faccia. Dopo un breve processo, Alex viene condannato a 14 anni di carcere per [[omicidio]].

[[File:Information board at Brunel University - geograph.org.uk - 1518866.jpg|thumb|L'edificio della [[Brunel University]] a [[Uxbridge (Londra)|Uxbridge]], sede del trattamento ''Ludovico'']]
In prigione Alex si sente come una preda in mezzo a un branco di predatori, tra uomini violenti e perversi quanto e più di lui. Decide così di mantenere una buona condotta, si guadagna le simpatie del [[cappellano]] e impara a memoria alcuni spezzoni della [[Bibbia]], naturalmente prediligendo quelli che gli richiamano episodi di violenza e sesso (ad esempio la [[Flagellazione di Gesù|flagellazione di Cristo]]), che evidentemente gli mancano. Dopo aver scontato due anni di carcere, viene a conoscenza di un'iniziativa del nuovo governo entrato in carica, che promette la scarcerazione immediata a patto che ci si sottoponga a un innovativo programma di "rieducazione": il ''trattamento Ludovico''. Alex si fa quindi notare dal [[Segretario di Stato per gli affari interni|Segretario per gli affari interni]], in visita al carcere, viene scelto per il trattamento e, con il pensiero rivolto al fatto che tornerebbe in libertà dopo solamente due settimane, accetta tutte le condizioni. Nonostante lo scetticismo del direttore della prigione e del capo delle guardie, Alex viene trasferito in un centro medico dove incomincia la cura.

Il trattamento consiste nella somministrazione di farmaci unita alla visione di lungometraggi in cui sono contenute scene di violenza, con il protagonista che viene legato a breve distanza dallo schermo e costretto a tenere gli occhi aperti con delle pinze sulle palpebre. Le scene di violenza, insieme con l'effetto dei farmaci, incominciano a provocare in lui delle sensazioni di dolore e di nausea che tendono ad aumentare a mano a mano che il trattamento prosegue, fino a coinvolgere, oltre alle immagini di [[violenza]] e di abuso sessuale, anche la musica di sottofondo della proiezione che, durante la visione di un documentario su [[Adolf Hitler]], è ancora una volta la [[Sinfonia n. 9 (Beethoven)|nona sinfonia]] di Beethoven.

Al termine della cura Alex viene portato in una sala e sottoposto ad alcune prove a cui assistono, oltre al Segretario per gli affari interni, alcune importanti autorità, per mostrare loro il buon risultato del condizionamento. Dapprima Alex subisce maltrattamenti e umiliazioni da parte di un attore e rimane impotente perché, appena cerca di reagire violentemente, viene assalito dalla fortissima sensazione di nausea. Nella seconda parte del test entra in sala una ragazza in [[topless]] ed Alex, cercando di violentarla, allunga le mani verso il suo [[mammella|seno]], ma viene nuovamente colto dalla nausea e si accascia a terra dolorante. Il Segretario osserva compiaciuto il successo del trattamento Ludovico e dichiara di volerlo sfruttare per risolvere i problemi della criminalità violenta e del conseguente affollamento delle prigioni, mentre il cappellano del carcere contesta l'annullamento del [[libero arbitrio]] nei confronti del soggetto, il quale non sceglie liberamente di operare il bene, ma è costretto ad astenersi dalla violenza solo a causa della sofferenza e del dolore che gli vengono provocati quando tenta di esercitarla.

Alex viene quindi scarcerato, ma il suo rientro nella società è tragico: ora che è completamente indifeso e innocuo, tutte le persone che prima, quando era forte e violento, erano state sue vittime, gli si rivoltano contro e prendono il suo posto nel comportarsi da carnefici, vendicandosi. Tornato a casa, scopre che i suoi genitori hanno affittato la sua stanza a un altro ragazzo, che si mostra ostile e provocatorio nei suoi confronti: Alex vorrebbe aggredirlo, ma viene bloccato dalla nausea, così se ne va di casa senza essere trattenuto dai familiari. Vagando per la città incontra casualmente il barbone aggredito anni prima, il quale, dopo averlo riconosciuto, si vendica picchiandolo insieme con altri anziani senzatetto, e di nuovo Alex non riesce a reagire perché quando ci prova viene sempre colto dalla nausea. A ripristinare l'ordine intervengono due poliziotti, che però si rivelano essere proprio Dim e Georgie, divenuti ora tutori della legge. I due, quando riconoscono Alex, ancora rancorosi per le sue prevaricazioni e consapevoli che la cura lo ha reso incapace di difendersi, lo portano fuori città ammanettato e lo torturano immergendogli la testa in una vasca piena d'acqua e percuotendolo con il manganello.

Ferito e disperato, Alex arriva ad una casa e chiede aiuto, ma la casa è quella dello scrittore Frank Alexander, diventato invalido e vedovo dopo la morte della moglie, dovuta a suo avviso allo shock che la donna ha subito durante e dopo lo stupro. In un primo momento lo scrittore non riconosce Alex, per via del travestimento che portava all'epoca dell'aggressione. Frank è un oppositore del governo e, riconoscendo Alex come una vittima del "trattamento Ludovico" e dei maltrattamenti delle forze dell'ordine, promette di aiutarlo, quindi gli prepara un bagno caldo e convoca a casa sua altri oppositori politici allo scopo di screditare il governo ed i suoi modi di agire. Ripresosi, Alex incomincia a cantare nella vasca da bagno [[Singin' in the Rain (brano musicale)|''Singin' in the Rain'']]''.'' A questo punto lo scrittore riconosce la voce dell'autore della violenza subita ed escogita un metodo che gli consente di vendicarsi ed allo stesso tempo di mostrare gli effetti del trattamento agli altri esponenti anti-governativi: prima fa addormentare Alex facendogli bere del vino in cui ha messo del [[Narcotico|sonnifero]], poi lo chiude in una stanza e gli fa ascoltare ad alto volume la nona sinfonia di Beethoven, provocandogli un dolore straziante. Alex si convince quindi a cercare nella morte la liberazione dalla sua sofferenza e si getta dalla finestra.

Il protagonista risveglia molto tempo dopo in un letto d'ospedale, dopo un lungo [[coma]]. Raggiunto dai genitori, li respinge duramente, memore del loro comportamento durante e soprattutto dopo la permanenza in carcere. Nel periodo della convalescenza, una psichiatra lo sottopone a un test nel quale deve aggiungere una battuta mancante in alcune vignette. Alex risponde con spacconeria e strafottenza, rendendosi presto conto di non provare più il malessere da cui veniva colto a seguito del "trattamento Ludovico" ogni volta che tentava di comportarsi in modo violento, mutamento dovuto probabilmente allo [[shock]] intervenuto a seguito del tentato [[suicidio]] e alle cure ricevute durante il coma. Nel frattempo la stampa, venuta a conoscenza dell'accaduto, attacca duramente il governo per i metodi coercitivi usati su di lui.

Un giorno Alex riceve una visita del Segretario per gli affari interni, il quale, con atteggiamento mellifluo e conciliante, gli promette un lavoro e l'aiuto del governo in cambio della sua collaborazione, per mettere fine allo scandalo causato dalla vicenda, e lo informa che lo scrittore Alexander è stato messo, insieme con i suoi colleghi cospiratori, in condizione di non poterlo più infastidire. Alex accetta subito l'accordo.

La macchina della [[propaganda]] si mette immediatamente in moto e un grande numero di giornalisti e di fotografi entra nella stanza dove Alex e il Segretario, stringendosi con grande cordialità la mano, rassicurano l'opinione pubblica in merito alla loro nuova amicizia. Alex immagina la sua nuova vita, sognandosi con una donna mentre, entrambi nudi nella neve, giocano ad azzuffarsi davanti ad una folla che applaude.

== Produzione ==
=== Cast ===
La performance di [[Malcolm McDowell]] in ''[[Se...]]'' attirò l'attenzione di [[Stanley Kubrick]], che successivamente lo avrebbe scritturato nel 1971 per il suo adattamento del romanzo ''[[Arancia meccanica (romanzo)|A Clockwork Orange]]'' di [[Anthony Burgess]].<ref name="Hughes2013">{{Google books |autore=David Hughes |titolo=The Complete Kubrick |id=zf9BYv5DiCwC |data=31 maggio 2013 |editore=Ebury Publishing |isbn=978-1-4481-3321-5 |p=118 |lingua=en}}</ref> In aggiunta, McDowell sfruttò l'esperienza della sua interpretazione in ''Se...'' come ispirazione per il protagonista di ''Arancia meccanica'', [[Alex DeLarge]]. Avendo ricevuto il copione da Kubrick, McDowell era incerto su come interpretare il personaggio di Alex, e così contattò Lindsay Anderson, chiedendogli consiglio. McDowell raccontò la storia:<ref>{{Cita web |autore=Paul Ryan |url=http://www.bfi.org.uk/features/interviews/mcdowell.html |titolo=Malcolm McDowell |sito=BFI |data=7 novembre 2004 |lingua=en |urlarchivio=https://web.archive.org/web/20081121175939/http://www.bfi.org.uk/features/interviews/mcdowell.html }}</ref>

{{Citazione|Comunque, mi disse: "Malcolm, devi interpretarla così la parte: c'e una scena in 'Se...' un tuo primo piano, dove apri le porte della palestra per essere frustato.. sei in primo piano"; io dissi "si, hai ragione". Lui continuò: "ti ricordi... ", io risposi che si, avevo una specie di sorriso. Lui mi disse: "Ci hai dato quel sorriso.. quel tipo di sorriso strafottente e ironico, è così che devi interpretare Alex". E io pensai "mio Dio, è vero. Brillante consiglio. Questo era tutto quello di cui avevo bisogno, un ottimo consiglio per un attore!"}}

=== Riprese ===
Con un budget di 2,2 milioni di dollari e una piccola troupe, Kubrick detiene il controllo totale del progetto e come compenso ha diritto al 40% degli incassi. A differenza dei suoi film precedenti, Kubrick decide di avere un approccio più caotico; a volte lo stesso Kubrick con la cinepresa sulla spalla si posizionava sulla scena per riprendere in prima persona.<ref name="lameccanicadellarancia">{{Cita TV|titolo = La meccanica dell'arancia|canale = La7|wkcanale = LA7|data=25 settembre 2007}}</ref> Il regista inoltre fa un grande uso del [[grandangolo]], che esaspera le prospettive.<ref name="lameccanicadellarancia" /> Il critico [[Roger Ebert]] affermò nella sua recensione del film che la tecnica di Kubrick che si nota di più è appunto il grandangolo: esso è usato sugli oggetti abbastanza vicini allo schermo, e questa inquadratura tende a distorcere i bordi delle immagini. Le riprese del film incominciarono il 7 settembre 1970 per concludersi il 7 febbraio 1971.<ref name="ebertcst">{{cita web|lingua=en|autore=[[Roger Ebert]]|url=http://www.rogerebert.com/reviews/a-clockwork-orange-1972|titolo=A Clockwork Orange|editore=[[Chicago Sun-Times]]|data=11 febbraio 1972|accesso=9 marzo 2014}}</ref>

=== Esterni ===
Kubrick decise di girare molte scene di ''Arancia meccanica'' in esterno a [[Borehamwood]]: sono state usate delle piccole stanze di una fabbrica per costruire le ambientazioni del Korova Milk Bar e della prigione, mentre la strada dove scorrazzano i drughi è anch'essa a Borehamwood; tutto si svolgeva al massimo a 2-3 chilometri da casa di Kubrick, tranne l'università dove sono state girate le scene della cura Ludovico.<ref name="lameccanicadellarancia" /><ref name=":1">{{Cita web|url=https://golosulliver.altervista.org/tour-delle-location-del-film-arancia-meccanica/|titolo=Tour delle location del film "Arancia meccanica"|sito=I viaggi di Golosulliver|data=14 novembre 2017|lingua=it|accesso=7 marzo 2021}}</ref>

Altri:
* Alex vive nella zona del Thamesmead South Housing Estate nel sud est di [[Londra]].
*La rissa tra Alex e i suoi drughi, sulle note de ''[[La gazza ladra]]'' di [[Gioachino Rossini|Gioacchino Rossini]], avviene sulle rive del Southmare Lake, un laghetto artificiale nella zona di [[Thamesmead]] South.
* Lo [[stupro]] della moglie dello scrittore Alexander è girato nella Skybreak House, nell'Hertfordshire, nella cittadina di Radlett, una villa progettata dal famoso architetto Sir [[Norman Foster (architetto)|Norman Foster]].
* Alex si getta dalla finestra dall'Edgwarebury Hotel in Elstree, [[Londra]].
* La rissa tra i Drughi e la banda di Billy Boy avviene sulla Taggs Island, nei pressi dell'Hampton Court Palace.
* Il centro medico Ludovico è in realtà la Brunel University, Uxbridge, a ovest di [[Londra]].
* Il sud-ovest di [[Londra]] è stato utilizzato per diverse location del film, in particolare la zona di [[Wandsworth]]. In questa zona si trova il sottopasso dove è stata girata la celebre scena in cui Alex e la sua banda pestano un vecchio alcolizzato. Il barbone e Alex si rincontrano dopo la "cura" sulle rive del [[Tamigi]], in prossimità dell'Albert Bridge, a [[Chelsea (Londra)|Chelsea]]. Anche l'incontro tra Alex e le due ragazze nel negozio di dischi è stato girato nel Chelsea Drugstore a [[King's Road]].
*Gli interni della casa di Alex sono stati girati al 56 Stratfield Rd, [[Borehamwood]], a breve distanza dagli studi cinematografici dove sono state girate le poche sequenze non filmate in posti reali. Qui è stata apposta nel 2006 una targa commemorativa.<ref name=":1" />

=== Design e scenografia ===
[[File:Stanley Kubrick The Exhibition - TIFF - A Clockwork Orange (16296228891).jpg|thumb|La ''Rocking Machine'' di [[Herman Makkink]]]]

Il riferimento estetico più diretto del film è la [[pop art]], con riferimenti a [[Piet Mondrian]] e alla [[op art]] (esempi ne sono la casa di Alex e dello scrittore Alexander); si possono trovare però molti altri riferimenti, tra cui alcuni verso l'opera di [[Roy Lichtenstein]] e [[Constantin Brâncuși]].<ref name="lameccanicadellarancia" />

L'arredamento degli interni è, secondo l'architetto [[Massimiliano Fuksas]], di transizione tra anni sessanta e anni settanta, tendente verso questi ultimi:<ref name=lameccanicadellarancia />
{{Citazione|L'arredamento degli interni è un arredamento molto di transizione: è molto più anni '60 che anni '70, fine anni '60-anni '70. [...] È una casa borghese questa qui, non è la casa borghese con tutto il decoro della casa borghese, ma diventa la casa borghese di gente che vivono una cultura contemporanea, che conoscono le grandi mostre, le grandi esperienze visive che si facevano.}}

L'estetica del film presenta chiari riferimenti sessuali, che vanno dalla scultura in fibra di vetro in casa della donna dei gatti ai gelati che le due ragazze al bancone del negozio di musica stanno leccando, dalla divisa dei Drughi ai quadri appesi alle pareti; infatti, secondo Kubrick, niente riesce a risvegliare lo spettatore dal torpore meglio del sesso.<ref name="lameccanicadellarancia" />

===Costumi===
[[File:Orange Clockwork. (10330897734).jpg|thumb|Il costume da Drugo del protagonista ideato da [[Milena Canonero]]]]
La creazione dei costumi è affidata a [[Milena Canonero]], la quale, in accordo con Kubrick, decide che i costumi dei drughi debbano essere un incrocio tra la divisa di un poliziotto e di un [[supereroe]] perverso e decide di colorarli di bianco, colore che rappresenta la purezza ma anche l'asetticità, la malattia e i cadaveri.<ref name=lameccanicadellarancia /> Secondo lo stilista [[Elio Fiorucci]], Kubrick ha giocato con l'immagine e il vero contenuto delle cose; il bianco, che dovrebbe trasmettere purezza e sicurezza, è in questo caso un bianco "degenerato"; esempio ne è anche il latte, che è bianco e trasmetterebbe sicurezza, ma in realtà è degenerato, poiché all'interno vi sono delle droghe:<ref name=lameccanicadellarancia />
{{Citazione|<nowiki>Lui [</nowiki>''Kubrick''<nowiki>] ha preso questo bianco, che dovrebbe essere sicurezza e purezza, e lo ha usato per dire la degenerazione del bianco [...] Il bianco degenerato, il bianco infatti del latte degenerato perché contiene la </nowiki>[[Mescalina]]. C'è questo gioco di equivoco e malinteso sull'immagine e su quello che è invece il contenuto reale delle cose. Allora il bianco nel latte, che è rassicurazione perché non c'è niente più rassicurante del latte, però nel latte guarda caso hanno messo una droga micidiale.}}
Per la scena di violenza ai danni della signora Alexander, la cui calzamaglia viene tagliuzzata dalle forbici per mano di Alex, la Canonero ha dovuto confezionare numerosi capi simili in quanto la scena è stata provata diverse volte.

== Colonna sonora ==
{{vedi anche|Stanley Kubrick's A Clockwork Orange}}

Il film utilizza brani di [[musica classica]] molto conosciuti: di Rossini sono utilizzate le ouvertures del ''[[Guglielmo Tell (opera)|Guglielmo Tell]]'' e de ''[[La gazza ladra]]''; di Beethoven, invece, il secondo movimento e, quale leitmotiv del film destinato a rimanere celeberrimo, il quarto movimento, l{{'}}''Inno alla gioia'', dalla [[Sinfonia n. 9 (Beethoven)|Nona sinfonia]].

Uno dei primi nomi per la colonna sonora fu [[Ennio Morricone]], la cui colonna sonora di <nowiki>''</nowiki>[[Indagine su un cittadino al di sopra di ogni sospetto]]<nowiki>''</nowiki> piacque molto a Kubrick.<ref>{{Cita web|url=https://www.tgcom24.mediaset.it/rubriche/speciale-amarcord/quella-volta-che-morricone-fu-chiamato-da-kubrick-riascoltiamolo-a-superclassifica-show_42069669-202102k.shtml|titolo=Quella volta che Morricone fu chiamato da Kubrick: riascoltiamolo a "Superclassifica Show"|sito=Tgcom24|data=13 dicembre 2021|lingua=IT|accesso=24 maggio 2024}}</ref>

Kubrick chiese ai [[Pink Floyd]] di poter usare la loro suite musicale [[Atom Heart Mother (brano musicale)|Atom Heart Mother]] per il  film, ma loro negarono il permesso mentre lo concessero a ''[[La macchinazione]]'' di [[David Grieco]] per la stima che nutrivano verso [[Pier Paolo Pasolini]].

In un'intervista televisiva [[Malcolm McDowell]] racconta che l'utilizzo della canzone ''Singin' in the Rain'' nel film fu del tutto casuale. Durante le riprese della scena del pestaggio e dello stupro a casa dello scrittore, Kubrick, non riuscendo a girare la scena in maniera convincente, chiese a McDowell di provare a cantare e ballare. McDowell improvvisò così ''Singin' in the Rain'': Kubrick ne rimase così entusiasta che dopo solo tre ore aveva già acquistato i diritti della canzone.<ref name="lameccanicadellarancia" />

== Distribuzione ==
=== Data di uscita ===
[[File:A Clockwork Orange (1971) - Trailer.webm|thumb|Trailer originale del film]]
''Arancia meccanica'' esce una prima volta nel dicembre del 1971 negli Stati Uniti, in un'anteprima assoluta a [[New York]], ma l'accoglienza è al di sotto delle aspettative di Kubrick e della Warner Bros. Successivamente esce in Gran Bretagna il 13 gennaio 1972 e negli USA dal 2 febbraio in ampia distribuzione e dopo le revisioni del regista e della Warner Bros., il film incassa oltre 114 milioni di dollari in tutto il mondo (ne era costati 2). In Italia, dopo la proiezione a Venezia, arriva nei cinema dal 7 settembre 1972, vietato ai minori di 18 anni.

=== Divieti ===
Nonostante Kubrick intendesse condannare la violenza invece di fomentarla, lettere minatorie dalla Gran Bretagna arrivarono a Kubrick e alla sua famiglia, tanto da indurre il regista stesso a chiedere e ottenere dalla [[Warner Bros.]] il ritiro della pellicola dalle sale locali. Nella maggior parte dei paesi del mondo (Italia compresa) il film fu vietato ai minori di 18 anni per le numerose scene di efferata violenza e divenne uno dei bersagli preferiti della censura.

Anche in Italia il film divise, e il provvedimento di divieto ai minorenni durò fino al [[1998]], quando una sentenza del [[Consiglio di Stato]] lo abbassò ai minori di 14 anni rendendo così il film fruibile anche sul piccolo schermo. Il film era stato nel frattempo pubblicato in [[VHS]] dalla [[Warner Home Video]] in più edizioni a partire dal [[1988]], mettendo in evidenza il divieto ai minori di 18 anni.

=== Edizione italiana ===
Il [[doppiaggio]] italiano del film venne eseguito dalla [[Cine Video Doppiatori|C.V.D.]] negli stabilimenti Fono Roma e diretto da [[Mario Maldesi]] su dialoghi di [[Roberto De Leonardis]].<ref>{{Dopp}}</ref> La difficile traduzione del copione in italiano venne curata dallo sceneggiatore e giornalista [[Riccardo Aragno]], amico personale di Kubrick.<ref>{{Cita web|url=http://www.archiviokubrick.it/testimonianze/persone/aragno.html|titolo=Archivio Kubrick: Riccardo Aragno}}</ref> Fu [[Federico Fellini]]<ref name=":0" /> che consigliò a Kubrick di affidarsi a Maldesi per l'edizione italiana della pellicola, però a patto che il [[missaggio]] fosse eseguito a [[Londra]] da Kubrick in persona senza alcuna supervisione: il regista scrisse allora una lettera a Maldesi per vincere le sue resistenze con la promessa che non avrebbe apportato modifiche al doppiaggio da lui eseguito;<ref name=":0" /> Maldesi accettò e anche la scelta delle voci fu concordata con Kubrick: per la voce di [[Malcolm McDowell]], Maldesi provinò anche [[Giancarlo Giannini]] ma lo scartò, preferendo il timbro metallico e freddo di [[Adalberto Maria Merli]], scelta approvata da Kubrick.<ref name=":0">{{Cita web|url=http://ricerca.repubblica.it/repubblica/archivio/repubblica/1999/09/01/le-voci-per-stanley-un-lavoro-bellissimo.html|titolo=Le voci per Stanley? Un lavoro bellissimo - la Repubblica.it}}</ref> Il doppiaggio, che segnò l'inizio del lungo sodalizio artistico tra Kubrick e Maldesi,<ref>{{Cita web|url=http://www.archiviokubrick.it/testimonianze/persone/maldesi.html|titolo=Archivio Kubrick: Mario Maldesi}}</ref> fu realizzato a [[Roma]] e affidato a celebri attori di teatro.

== Accoglienza ==
=== Incassi ===
Il film è tra quelli di maggior successo di Kubrick, dopo ''[[Eyes Wide Shut]]'' (1999), ''[[Full Metal Jacket]]'' (1987) e ''[[2001: Odissea nello spazio]]'' (1968). Gli incassi toccarono quota 41 milioni di dollari negli Stati Uniti ed oltre 70 milioni nel resto del mondo, per un totale di 114 milioni di dollari.

=== Critica ===
All'uscita il film ebbe elogi da parte di [[Federico Fellini]] e [[Akira Kurosawa]].<ref name="lameccanicadellarancia" />

[[Achille Bonito Oliva]], critico d'arte, afferma che Kubrick riesce a profetare anche il pericolo di una violenza "estetizzante":<ref name=lameccanicadellarancia />
{{Citazione|Kubrick profetizza anche la pericolosità di una violenza "estetizzante" anzi, la rappresenta, ce la mette sotto gli occhi, utilizzando la Nona di Beethoven e Rossini: una violenza a ritmo di musica.}}

Inoltre, sempre secondo Oliva e il giornalista [[Andrea Purgatori]], Kubrick nel film espone non le soluzioni, ma solo i problemi; proprio in questo, secondo Oliva, si trova la grandezza [[Stoicismo|stoica]] e [[Laicismo|laica]] del regista.<ref name="lameccanicadellarancia" />

[[Il Mereghetti]], famoso dizionario dei film curato da [[Paolo Mereghetti]], assegna al film 4 stelle (il massimo voto possibile), e così lo descrive:

«[[Stanley Kubrick|Kubrick]] trae una specie di pamphlet antiutopico sul nostro futuro prossimo, dove dominano violenza e frustrazione sessuale frutti del disorientamento e dell'impossibilità di realizzare i propri desideri. Al centro, il problema della libertà di scelta raccontato senza falsi moralismi. Per questo le scene di violenza (di una brutalità cruda fino ai limiti della sopportabilità ma ironicamente commentate dalla musica) sono necessarie e non gratuite. La straordinaria forza emotiva del film nasce dalla somma di molti elementi: i materiali della cultura alta volgarizzati da quella di massa (l'arte moderna del Korova Milk Bar e la casa dell'amica dei gatti; le arie di Rossini e di Beethoven), il linguaggio gergalizzato, la sistematica distruzione dell'illusione di realtà (accelerazioni, ralenti, grandangoli), la colonna musicale (elaborata elettronicamente da [[Wendy Carlos]]). Nel 1971 fu uno shock, oggi è ancora un salutare pugno nello stomaco.»

''[[Il Morandini]]'', dizionario di recensioni cinematografiche di Laura, Luisa e [[Morando Morandini]], afferma che:<ref name=recensionemorandini>{{cita web|autore=[[Morando Morandini]]|url=http://www.mymovies.it/film/1971/aranciameccanica/?morandini=1|titolo=Arancia meccanica (1971)|editore=[[MYmovies.it]]|data=|accesso=16 maggio 2014}}</ref>
{{Citazione|Dei 3 film di Kubrick che si possono considerare fantascientifici ''Arancia meccanica'' è il più violento e quello in cui parla più del presente, appena caricato di connotazioni future. Come gli altri due, è una favola filosofica che illustra con geniale lucidità il suo discorso sulla violenza e sul rapporto tra istinto e società anche se nemmeno lui, pur nel suo palese sforzo di stilizzazione grottesca, si è sottratto ai rischi che si corrono al cinema nell'illustrazione della violenza.}}

==== Tematiche trattate e analisi ====
Il messaggio di Kubrick è ironicamente pessimista: secondo il regista le nuove generazioni ottengono ciò che vogliono semplicemente prendendoselo; questo fanno il protagonista Alex DeLarge e i suoi Drughi.<ref name="lameccanicadellarancia" />

Kubrick affronta in ''Arancia meccanica'' il tema della contrapposizione tra la bestialità dell'uomo e quella più strutturale organizzata delle istituzioni, riflettendo la realtà, e i contrasti, del mondo dell'epoca: le lotte tra destra e sinistra estreme, opposte ma accomunate dalla sfiducia nella natura umana; le idee dei giovani contrapposte a quelle delle generazioni precedenti; gli ideali di pace e libertà e la [[guerra del Vietnam]], o la [[Primavera di Praga]].<ref name="lameccanicadellarancia" />

Per non parlare delle critiche alle istituzioni di governo e quelle carcerarie che come mostrato nel film, ignorano completamente le esigenze e più in generale l'individuo e cercano di "annullarlo". Celebre la scena dove viene chiesto l'aiuto del protagonista per placare i media in seguito al suo tentato suicidio indotto. Kubrick inoltre, rappresentando spesso la donna come oggetto, vuole fare una critica ai [[mass media]] del tempo.<ref name="lameccanicadellarancia" />

Da un punto di vista filosofico, Kubrick introduce, attraverso la cosiddetta Cura Ludovico, il tema del libero arbitrio. Libero arbitrio, che così come sostenuto dal cappellano della prigione, diviene il fondamento dell'umanità. Proprio il religioso, opponendosi alla Cura Ludovico, affermerà: "Il ragazzo non ha una vera scelta! Se cessa di fare il male, cessa anche di esercitare il libero arbitrio. Quando un uomo non ha scelta, cessa di essere uomo".

===== Kubrick e Platone =====
Da non trascurare l'ipotesi che la "cura Ludovico" costituisca una citazione esplicita dell'allegoria del [[Mito della caverna]] di [[Platone]]. Alex è sostituito agli uomini incatenati e costretti a guardare le ombre proiettate sulla parete dagli artefici e, come l'ipotetico uomo dell'allegoria che venga liberato, Alex non è poi in grado di interagire con la realtà esterna e di conseguenza ne diviene vittima.<ref>{{Cita libro|autore=Aldo Castelpietra|titolo=Al cinema con Platone. Breve viaggio "filmosofico" intorno al Simposio|anno=1996|editore=Franco Angeli Edizioni|isbn=978-88-204-9779-8}}</ref>

{{Citazione|È buffo come i colori del vero mondo divengano veramente veri soltanto quando uno li vede sullo schermo.|Alex, durante la "cura"}}

Infine c'è da considerare che lo spettatore del film vede sullo schermo raffigurata, in maniera allegorica, la sua stessa condizione (anch'egli nella "caverna" buia a guardare fisso delle ombre sullo schermo) in un infinito gioco di specchi.

Suggestiva è anche l'ipotesi di Platone sulla necessità della giustizia, anche all'interno di una banda armata, tesi che verrà smentita dal [[Marchese de Sade|marchese De Sade]] nel suo ''[[Justine o le disavventure della virtù]]'', e attorno a cui sembra oscillare questo film di Kubrick: Alex tradisce gli amici e ne viene tradito a sua volta, non sapendo poi più fare del male subisce l'ingiustizia delle vittime, dimostrando però la necessità sociale di comportarsi bene e rispettare la libertà altrui, poiché nessuno in questo caso trae dei veri profitti, a differenza che in Sade.<ref>{{Cita web|url=https://www.ilsuperuovo.it/kubrick-e-platone-escono-dalla-caverna-e-vanno-incontro-ad-una-tragica-fine/|titolo=KUBRICK E PLATONE ESCONO DALLA CAVERNA E VANNO INCONTRO AD UNA TRAGICA FINE}}</ref>

== Riconoscimenti ==
* [[Premi Oscar 1972|1972]] - '''[[Premio Oscar]]'''
** Candidatura ''[[Oscar al miglior film|Miglior film]]'' a [[Stanley Kubrick]]
** Candidatura ''[[Oscar al miglior regista|Migliore regia]]'' a [[Stanley Kubrick]]
** Candidatura ''[[Oscar alla miglior sceneggiatura non originale|Migliore sceneggiatura non originale]]'' a [[Stanley Kubrick]]
** Candidatura ''[[Oscar al miglior montaggio|Miglior montaggio]]'' a [[Bill Butler (montatore)|Bill Butler]]
* [[Golden Globe 1972|1972]] - '''[[Golden Globe]]'''
** Candidatura ''[[Golden Globe per il miglior film drammatico|Miglior film drammatico]]''
** Candidatura ''[[Golden Globe per il miglior regista|Migliore regia]]'' a [[Stanley Kubrick]]
** Candidatura ''[[Golden Globe per il miglior attore in un film drammatico|Miglior attore in un film drammatico]]'' a [[Malcolm McDowell]]
* [[33ª Mostra internazionale d'arte cinematografica di Venezia|1972]] - '''[[Festival di Venezia]]'''
** ''[[Premio Pasinetti]]'' a [[Stanley Kubrick]]
* [[Nastri d'argento 1973|1973]] - '''[[Nastro d'argento]]'''
** ''[[Nastro d'argento al regista del miglior film straniero|Regista del miglior film straniero]]'' a [[Stanley Kubrick]]
** Candidatura ''[[Nastro d'argento|Miglior film straniero]]''
* [[Premi BAFTA 1973|1973]] - '''[[British Academy Film Awards|Premio BAFTA]]'''
** Candidatura ''[[BAFTA al miglior film|Miglior film]]''
** Candidatura ''[[BAFTA al miglior regista|Migliore regia]]'' a [[Stanley Kubrick]]
** Candidatura ''[[BAFTA alla migliore sceneggiatura non originale|Migliore sceneggiatura non originale]]'' a [[Stanley Kubrick]]
** Candidatura ''[[BAFTA alla migliore fotografia|Migliore fotografia]]'' a [[John Alcott]]
** Candidatura ''[[BAFTA alla migliore scenografia|Migliore scenografia]]'' a [[John Barry (scenografo)|John Barry]]
** Candidatura ''[[BAFTA al miglior montaggio|Miglior montaggio]]'' a [[Bill Butler (montatore)|Bill Butler]]
** Candidatura ''[[BAFTA al miglior sonoro|Miglior sonoro]]'' a [[Brian Blamey]], [[John Jordan]] e [[Bill Rowe]]
* 1973 - '''Kansas City Film Critics Circle Award'''
** ''Miglior film''
** Candidatura ''Miglior regista'' a [[Stanley Kubrick]]
* 1972 - '''[[Premio Hugo]]'''
** ''[[Premio Hugo per la miglior rappresentazione drammatica|Miglior rappresentazione drammatica]] c a [[Stanley Kubrick]] e [[Anthony Burgess]]''
* 1971 - '''[[New York Film Critics Circle Awards]]'''
** ''[[New York Film Critics Circle Award al miglior film|Miglior film]]''
** ''[[New York Film Critics Circle Award|Migliore regia]]'' a [[Stanley Kubrick]]
** Candidatura ''[[New York Film Critics Circle Award al miglior attore protagonista|Miglior attore protagonista]]'' a [[Malcolm McDowell]]
* 1972 - '''[[DGA Award]]'''
** Candidatura ''Miglior regia'' a [[Stanley Kubrick]]
* 1972 - '''[[National Society of Film Critics Awards|National Society of Film Critics Award]]'''
** Candidatura per Miglior film
** Candidatura per Miglior regia a [[Stanley Kubrick]]
** Candidatura per Miglior attore protagonista a [[Malcolm McDowell]]
* 1972 - '''[[WGA Award]]'''
** Candidatura per Miglior sceneggiatura non originale a [[Stanley Kubrick]]
* 1998 - '''[[Online Film & Television Association]]'''
** Miglior film
* Nel 1999 il [[British Film Institute]] l'ha inserito all'81º posto della [[BFI 100|lista dei migliori cento film britannici del XX secolo]].<ref name="BFI">{{cita web|lingua=en|url=http://www.britishpictures.com/articles/BFI100.htm|titolo=The BFI 100|sito=britishpictures.com|accesso=16 maggio 2014}}</ref>

== Influenza culturale ==
Al film sono state dedicate innumerevoli citazioni.
<!-- NON inserire le semplici citazioni, verranno cancellate: leggere prima [[WP:CULTURA]] -->

=== Cinema e televisione ===
* Il film ha ispirato il film turco intitolato ''[[La gang dell'arancia meccanica]]'' del 1974.
* Le pellicole ''[[Funny Games (film 1997)|Funny Games]]'' e il suo [[Funny Games (film 2007)|omonimo remake]], entrambe dirette da [[Michael Haneke]], sono ispirate ad ''Arancia meccanica''.
* Nell'episodio 11 della quarta stagione di ''[[Miraculous - Le storie di Ladybug e Chat Noir]]'', Kitthainse, si è ispirato all'omonima pellicola, con tanto di sigla d'apertura tutta sua, dove i Kitty Section (Luka, Juleka, Rose e Ivan) stanno seduti sul divano a sorseggiare latte come nella pellicola originale.
* ''La mela idraulica'', una storia a fumetti di ''[[Nick Carter (fumetto)|Nick Carter]]'' pubblicato sul ''[[Corriere dei ragazzi]]'', n. 31 del 5 agosto 1973<ref>[http://www.slumberland.it/contenuto.php?id=6125 La mela idraulica - Episodio del fumetto Nick Carter]</ref> e poi trasposta anche in cartone per il programma tv ''[[SuperGulp!]]'', vede il trio investigativo alle prese con dei teppisti vestiti esattamente come i Drughi, facenti parte della "''Banda della mela idraulica''". Il detective ironizza sul titolo del romanzo definendosi capo della "''Ciliegina ad orologeria''".
* Nel 2007 il regista austriaco [[Simon Thaur]] ha diretto una versione pornografica di questo film, intitolato [[Avantgarde Estrema 30 - Scatwork arancione|''Avantgarde Extreme 53 - Scatwork Orange'']].
* Nell'episodio della quarta stagione dei ''[[I Simpson|Simpson]]'' ''Niente birra per Homer'', Bart cerca di prendere dei dolci nello stesso modo in cui Alex tenta di violentare la ragazza, avendo poi una reazione simile. Nell’episodio della terza stagione ''Morire come un cane'' il cane di Bart, Piccolo Aiutante di Babbo Natale, viene sottoposto da Burns a un trattamento di ricondizionanento uguale a quello subito da Alex. ''Giallo meccanico'', segmento della puntata ''La paura fa novanta XXV'', è un'intera parodia di Arancia meccanica e di altri film di Kubrick. Nel l’episodio “Molto Apu per qualcosa” della ventisettesima stagione, Bart mette sul suo occhio un ciglio finto come quello di Alex nel film, seguito dall’esclamazione di Homer sul fatto che non avrebbe mai dovuto regalargli il film quando aveva cinque anni.
* Nel film [[La donna della domenica (film)|''La donna della domenica'']] di [[Luigi Comencini]] il delitto attorno a cui ruota la trama viene compiuto con l'utilizzo di una statua di forma fallica.
* Nell'anime ''Zoku Owarimonogatari'', nona stagione della serie [[Monogatari (light novel)|''Monogatari'']] e adattamento della omonima [[light novel]], in una scena si vede il protagonista Koyomi Araragi con le palpebre forzatamente spalancate nella stessa modalità della cura Ludovico del film. Inoltre, sempre nella stessa scena, si vede per un istante il personaggio Yotsugi Ononoki vestita nello stesso modo dei drughi, ovvero con la calzamaglia bianca e la bombetta nera.

===Musica===
* [[Danno (rapper)|Danno]] dello storico gruppo rap italiano [[Colle der Fomento]], nella canzone ''Quando verrà il momento'', presente nell’album [[Odio pieno|''Odio Pieno'']] del 1996, menziona Alexander nella strofa: “Sto coi miei lupi come Alex sta con i suoi drughi”.
* Il gruppo techno-pop anni ottanta ''[[Heaven 17]]'', trae il proprio nome da una band immaginaria riportata nella top ten nel negozio di dischi e citati dalla ragazza come "I celestiali diciassette".
* Il videoclip del singolo ''The Universal'' dei [[Blur]], diretto da [[Jonathan Glazer]], è un esplicito omaggio all'opera di Kubrick. La scenografia è liberamente ispirata ai luoghi del film (soprattutto il "[[Korova Milk Bar]]") e il video ritrae i musicisti britannici nei panni dei famosi Drughi, con tanto di un [[Damon Albarn]] provvisto di ciglia finte e bombetta, proprio come Alex.
* Il video musicale della canzone ''Never Gonna Stop Me'' di [[Rob Zombie]] è un esplicito omaggio ad ''Arancia meccanica''. Infatti nel video Rob Zombie è vestito come Alex, mentre gli altri componenti del gruppo sono vestiti da Drughi e tutti sono seduti al Korova Milk Bar, con in mano un bicchiere di "Latte più", e con i piedi poggiati su tavoli a forma di donne nude; inoltre non manca la reinterpretazione della scena della Durango 95, con i Drughi a bordo e Alex al volante.
* Anche il video musicale di ''[[Seven Nation Army]]'', dei [[The White Stripes|White Stripes]], è una chiara citazione alla copertina della colonna sonora di ''Arancia meccanica'', con gli iconici triangoli reiterati e i colori stilizzati.
* Il gruppo punk [[The Adicts]] ha ripreso l'abbigliamento usato dai Drughi.
* Un [[concept album]] sull'intreccio del film del gruppo [[metal]] [[Sepultura]] ha per titolo ''[[A-Lex]]'' (2009).
* Nell'album del 2001 ''Requiescat In Pace'' del gruppo [[thrash metal]] SRL, la seconda canzone ''A Lex'' è ispirata al protagonista del film.
* L'album ''[[Suck It and See]]'' della band indie rock inglese [[Arctic Monkeys]] prende il titolo dalla scritta sul muro fuori casa di Alex.
* Il video ''Beggars'' dei [[Mallory Knox]] è chiaramente ispirato al film, specialmente alla scena in cui Alex e i Drughi aggrediscono il senzatetto.
* Un'etichetta discografica specializzata in [[New wave (musica)|musica New Wave]] si chiamava Korova (per cui ha inciso il gruppo [[The Sound]]).
*La band alternative rock polacca [[Myslovitz]] ha intitolato il suo quinto album ''[[Korova Milky Bar]]''.
* Il gruppo [[thrash metal]] torinese [[Ultra-Violence]] prende spunto dall'"ultra-violenza" di Alex per il nome; inoltre le copertine dei loro album raffigurano scene del film.
* Il cantante [[Achille Lauro (cantante)|Achille Lauro]] ha preso spunto dal famoso latte bevuto dai Drughi nel film per il suo singolo ''[[Latte+ (singolo)|Latte+]]''.
* È menzionato in molte canzoni del rapper [[Noyz Narcos]], quali Karashò, Drag you to Hell, Localz Only e Arancia meccanica.
* Il rapper [[Gué Pequeno]] nel brano ''Alex'' (tratto dal mixtape ''[[Fastlife 4]]'') cita svariate volte il film e il suo protagonista.
* L'album ''[[Ultraviolence]]'' di [[Lana Del Rey]] prende il nome dall'ultra-violenza più volte citata nel film elaborando una riflessione sulla relazionalità disfunzionale basata sulla violenza.

===Altro===
* Il nome ''Drughi Bianconeri'' è usato da una frangia della tifoseria della [[Juventus Football Club|Juventus]]. Il nome originario del gruppo era proprio ''Arancia Meccanica''.
* Il gruppo di tifoseria organizzata "Ultras Tito Cucchiaroni" utilizza Alexander come simbolo nel proprio logo. Inoltre questa frangia della tifoseria della [[Unione Calcio Sampdoria|Sampdoria]] ha sede nel quartiere genovese di Staglieno.
* La [[Nazionale di calcio dei Paesi Bassi|nazionale olandese]] del [[Campionato mondiale di calcio 1974|1974]] allenata da [[Rinus Michels]] e capitanata da [[Johan Cruijff]], fu soprannominata ''Arancia meccanica'' per la tradizionale tenuta arancione e il ritmo insostenibile con il quale "triturava" le squadre avversarie.
* La finzione sfora nella realtà con alcuni fatti di cronaca nera a cavallo tra gli anni settanta e ottanta, i cosiddetti colpi della ''Banda dell'Arancia Meccanica''. Un gruppo di balordi di periferia, tra i quali un ex agente di polizia e una guardia giurata, compiva incursioni notturne nelle abitazioni di alcuni [[Very Important Person|VIP]] romani, sottoponendoli a violenze e sevizie, un gioco che durò fintanto che funzionò l'arma del [[Estorsione|ricatto]] in cambio dell'[[omertà]]. Da questi fatti è stato tratto il libro di [[Dido Sacchettoni]] ''Le notti dell'arancia meccanica'' e a sua volta un film di [[Claudio Caligari]], ''[[L'odore della notte (film)|L'odore della notte]]'' (1998).
* Nel videogioco per Nintendo 64 ''[[Conker's Bad Fur Day]]'' viene citata la scena iniziale del film, con Conker che assume il ruolo di Alex.
* La band [[soul]] statunitense [[Gnarls Barkley]] ha recentemente fatto un cosplay vestendo le caratteristiche tute bianche con pannoloni del film.

== Differenze dal romanzo ==
''Arancia meccanica'' è, nel libro, il titolo di un romanzo scritto da Frank Alexander, che non compare nel film (per cui il titolo del film stesso resta irrelato). Nel libro Alex ha 15 anni all'inizio e 18 alla fine, mentre nel film, sebbene la sua età non venga specificata, ne dimostra molti di più (infatti l'attore Malcolm McDowell, all'epoca delle riprese ne aveva 27).
Nella storia originale Georgie muore durante un colpo organizzato insieme con Pete e Dim, mentre Alex è già in prigione. Il serpente non figura nella storia originale, venne aggiunto dal regista quando scoprì che Malcolm McDowell era terrorizzato dai rettili.<ref>{{cita web|lingua=en|url=https://www.imdb.com/title/tt0066921/trivia?item=tr0734569|titolo=Arancia meccanica (1971) Trivia|editore=[[Internet Movie Database|IMDb]]|accesso=16 maggio 2014}}</ref>

Il condizionamento musicale attivato su Alex riguarda nel libro tutta la musica classica, mentre nel film è solo la [[Sinfonia n. 9 (Beethoven)|Sinfonia n. 9]] di Beethoven (incluso ovviamente l{{'}}''Inno alla Gioia''). Notevoli differenze si riscontrano anche nei brani di musica classica citati, fra i quali troviamo in comune soltanto la stessa nona. Nel film si possono ascoltare ''La gazza ladra'' e ''Guglielmo Tell'' di [[Gioachino Rossini]], ''Pomp and Circumstance'' di [[Edward Elgar]], ''Musica per il funerale della regina Maria'' di [[Henry Purcell]] (rielaborata da W. Carlos). Invece nel libro sono citate tre composizioni immaginarie come i relativi autori (''Das Bettzeug'' di Friedich Gitterfenster, «Nuovo concerto per violino» di Geoffrey Plautus, Sinfonia n. 3 di Otto Skadelig), alcuni pezzi e cantanti sempre fittizi di musica leggera. Fra i pezzi realmente esistenti troviamo nominati le sinfonie n. 38 (''Praga''), n. 40 e n. 41 (''Jupiter'') di [[Wolfgang Amadeus Mozart|Mozart]], ''Concerto brandeburghese'' n. 6 «solo per viole e violoncelli» di [[Johann Sebastian Bach|Bach]], Concerto per violino e Sinfonia n. 5 (quarto movimento) di Beethoven. Sono inoltre nominati [[Georg Friedrich Händel|G.F. Haendel]], [[Arnold Schönberg|A. Schönberg]], [[Carl Orff|C. Orff]] e l'ouverture di ''[[Sogno di una notte di mezza estate (Mendelssohn)|Sogno di una notte di mezza estate]]'' di [[Felix Mendelssohn]] di cui Alex parla nell'ultimo capitolo quando spiega che «a diciotto anni non si è più tanto giovani», facendo presente che il musicista tedesco alla sua età vantava quel brano già in curriculum: lo compose infatti a diciassette anni.

== Nadsat ==
{{Vedi anche|Nadsat}}
Il Nadsat è uno [[slang]] artificiale derivato dall'[[Lingua inglese|inglese]] con numerose influenze [[Lingua russa|russe]]. Inventato dallo scrittore [[Anthony Burgess]], è usato da Alexander DeLarge e dai suoi ''Drughi'' ({{Russo|Друг / Друзья|Drug / Druz'ja}}, {{Lett|amico/i}}). Lo stesso titolo inglese del film (''A Clockwork Orange'') sarebbe riconducibile a questa lingua. "Orange" infatti in Nadsat significa "uomo" e il titolo tradotto quindi diventerebbe "Uomo a orologeria", cioè presumibilmente pronto a "esplodere" in qualunque momento.

== Note ==
<references />

== Bibliografia ==
* {{Cita libro|cognome=Burgess|nome=Anthony|titolo=Arancia meccanica|traduttore=Bossi F.|editore=Einaudi|serie=Collana: Super ET|anno=2005|isbn=88-06-17356-1}}
* {{Cita libro|cognome=Marrone|nome=Bassetti|wkautore=Gianfranco Marrone|titolo=La Cura Ludovico. Sofferenze e beatitudini di un corpo sociale|città=Torino|editore=Einaudi|anno=2005|isbn=88-06-16753-7}}
* {{Cita libro|cognome=Bassetti|nome=Sergio|titolo=La musica secondo Kubrick|città=Torino|editore=Lindau|anno=2002|isbn=88-7180-467-8}}

== Voci correlate ==
* [[Anthony Burgess]]
* [[Lingua nadsat]]

== Altri progetti ==
{{interprogetto}}
{{Interprogetto/notizia|Italia: Arancia meccanica in televisione dopo 36 anni|data=24 settembre 2007}}

== Collegamenti esterni ==
* {{Collegamenti esterni}}

{{film di Stanley Kubrick}}
{{portale|cinema|fantascienza}}
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